【走路循環教學 - 影片心得】【Chris】- part one
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基本的第一個影片都講述一些基本調動作的基本觀念，前段主要是描述動畫師在旋轉中最會遇到的問題， Gimlbe lock 問題，作者描述說利用 Gimble lock 的特性可以尋找最佳的旋轉順序(Rotate Order)，這樣的做法可以避免有混亂的 Rotate 的曲線，讓你事後在graph editor有更方便的調整。(但是也有不同的動畫師對 Gimble lock 提出不同的看法，有興趣的人可以看看:
http://fliponline.blogspot.com/2007/04/quick-trick-gimbal-lock-just-ignore-it.html
接下來是有關於IK POP，大致就是說當你在運用IK的時候，盡量避免讓關節完全垂直，因為當電腦在運算路徑的時候突然出現一瞬間的彈跳(從彎曲到直線的一瞬間)，很容易被眼尖地看出來。
第三點就是盡量把數據取成整數以及要保持 Timeline 的乾淨，在製作 walk cycle 盡量把 auto key 關掉，方便日後的操作。 第四點作者提到了有關于相對動作(oppsite pose)的一些觀念，在左右腳每個動作可以先直接copy，ㄧ邊的數據到另一邊去，然後在微調一點不一樣以避免太過機械動作化，不過他也說這還是要看個人製作方式調整，但唯一重要的就是兩隻腳的間距一定要保持同等距離，這樣走起路來比較一致性。
影片後面提到了角色的情緒，或是個性一定要在早期的key pose就放入進去，不然等到後面要調整就會非常麻煩。 (下一篇有針對這點的留言，然而我覺得這個東西非常重要! 很多中文教學書都沒有提到這個觀念!!)。 最後面他提到有關於人體重量的移位，在這個角色裡面，它是一個扎實與有決心的走路心情為了避免角色的頭會亂擺動，所以他選擇利用臀部的部分來保 line of action。
接著在第二個影片則是針對細部調整的做一個介紹，其中有講述到腳底與地板接觸時，應為固定速率 constant speed，而腳在空中時，他劃過空中的速度應該是很快的，然後就是仔細觀察有沒有 IK POP 的情況發生，作者的方式就是透過關節的反覆觀察去抓出 IK POP (不過在這邊可以提供一個意見就是找別人來幫你看，因為他們都會有"不同的眼光"(Fresh Eye)。
然後作者提到了有關於在作循環的方式，利用 graph editor 裡面的 Curved =>post infinity=>cycle 這個選項去做一個動作循環，這個 infinity cycle 就是把你最後一個影格與第一個影格連結，持續循環(有些時後會用 Loop 這個詞)。 但要注意第一個影格根最後一個影格在 graph editor 要看起來很滑順，基本上這段影片都在強調，關鍵格與關鍵格的中間畫(in-between)的線形調整。很多時候是憑經驗與感覺去調整。在影片中可以看到這位作者習慣用 tangent 來調整中間畫的擺動速度與律動方式。
作者在前面有一直提到保持乾淨與滑順的 graph editor，因為這是一個循環走路，所以只要任何一個突然出現在的動作或頓點很容易被觀眾發覺. 腳的動作他視為最難調整的地方，因為腳是被兩個物體所操作著，腰與腳掌移動任何一方都會受到影響。作者提到腳。它在製作腳掌的律動時他會拿白板筆在螢幕上的腳，點上黑點，好讓他能夠追蹤腳的律動 (如果您的螢幕是昂貴Eizo 的話..可以在 fcheck playblast 時候用右鍵點住畫面會留下白色點點喔:D)，在影片後面他也有把圓球 parent 到腳端，然後開啓 ghosting 來作類似的效果，這樣的效果可以讓你很清楚知道，角的律動速度並且再根據這樣的資訊作微調。
譯者: 就多做人走路的觀察, 走在街上有那麼大量的reference , 利用等人時候多注意人群的走路擺動的方式, 並在腦海紀錄或是隨時保持著如果今天我的角色是那個人, 我該怎麼去調這段動畫, 應該就會有不錯的概念. 當然我也是初學動畫家, 大家一起努力吧:D
原文連結: http://sbit-animation-centrala.blogspot.com/2008/12/anima.html
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