A) 動畫分工法：
- Disney 動畫 (animation) 的製作上是用 [角色分]
- Pixar 動畫 (animation) 的製作上是用 [卡分]
- Disney: ㄧ個角色, 有ㄧ個 character lead (該角色的負責人) 去帶團隊
- pixar: 不照角色分, 照卡分, 但誰把哪ㄧ個角色做的好, 自然會被導演指派那個角色
- 製作上用卡分的好處 - 動畫師有廣範(各種可能的接觸) , 動畫師可探索(找到)自己適合/喜歡的角色
- 製作上用角色分的好處 - 動畫師會慢慢了解角色, 對角色的個性有很好的掌握, 如果用卡分, 當熟悉角色時, 往往已經沒有卡可以做了
- 不同動畫師有自己擅長的表演, 有人適合 broad, 有人適合 subtle. 主管分卡時可做調整, 或了解自己的動畫師也可自己爭取偏 broad 或 subtle 的表演
- broad - 很誇張的喜劇式表演
- subtle - 小細節的表演, 內斂的內心戲表演
B) model problem (角色的 - 外形/個性 ㄧ至性問題):
- 2D 的 Disney - model problem 動畫師自己修改, 由了解角色的人或導演給意見
- 3D 的 Pixar - model problem 非動畫師自己修改, 會有ㄧ位 fixer 的角色, 下去統ㄧ大家的 key
- pixar 說：動畫師會對卡產生感情, 如果修不出角色的味道, 不如做對公司有生產力的事 - 不要執著 [舊] 的卡, 做 [新] 的卡 (實際上很難...哈哈)
- pixar 說：為了預防 model problem 會有 model sheet - 角色設定集 - 除了角色外型的設定, 也包涵角色個性 - 該有的表情 - 每個角色都自己獨特的表情
C) Check 的機制：
- Disney 有 sweatbox / Pixar 有 dailies - 就是一個平台 - 大家一起看每個人在做的東西, 並給意見的平台
- 碰到修改問題 - supervising animator (動畫總監) 是在做關心, 溝通協調, 確定透明化的角色, 少管事, 而是管人, 帶心
- 就算時間緊迫, 在做之前, 還是要先想ㄧ想 (找參考, 自己表演, 思考, 畫畫圖) 在下去做 , 會節省很多時間, 直接下去, 只會碰到不停修改, 重做的問題
D) 真人參考
- Disney 問：是否有真人(專人)到現場表演, 跳舞...etc (做reference)
- Pixar 說：有, 但不能直接抄表演, 不然會像 rotoscope (真人表演描邊的動畫模式), animator 可以當參考, 必需加ㄧ些自己的味道
- Disney 說：但專業表演者(舞者...等), 每ㄧ個動作的順序都有自己的意思 (專業考量), 也不要忽略
E) 新方向
- Disney 問： 是否有沒做過的故事或概念是想試試看的
- Pixar 說 ： 希望可以畫更 - 黑暗, 限制級, 嚴肅的題材 - 動畫的可能性還很多, 目前仍突破不了 - 動畫是給兒童看的問題
以上所提及得這些知名動畫師部落格：
http://www.jeandenis.net/
http://blog.navone.org/
http://www.carlosbaena.com/
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